مراجعة: فيلم Pinocchio ل Guillermo del Toro هو أعجوبة توقف الحركة

تنتقل الحكاية الشهيرة المحبوبة عن الدمية الخشبية المسماة بينوكيو من جيل إلى جيل منذ عام 1883 ، عندما نشر المؤلف الإيطالي كارلو كولودي رواية الأطفال الشهيرة مغامرات بينوكيو . أخذ عدد لا يحصى من التعديلات الأدبية والسينمائية والتلفزيونية والمرحلة القصة ونقلها من عقد إلى آخر دون أن تفقد جوهر العمل الأصلي. قدم فيلم 2022 بالفعل نسخة حية من ديزني ، استنادًا إلى موسيقاهما الموسيقية الخاصة في عام 1940 ، لكن صانعي الأفلام Guillermo del Toro و Mark Gustafson مستعدون أيضًا لتقديم تصورهم المتحرك المعزز بالتوقف عن الحركة. >

في الوقت الحالي ، قلة قليلة من الناس لا يتعرفون على المخرج المكسيكي Guillermo del Toro كواحد من أكثر صانعي الأفلام روعة الذين يعملون اليوم ، لكن Gustafson ، مخرج الرسوم المتحركة المتوقف عن الحركة ، هو الذي لفت انتباهي حقًا إلى هذا < em> بينوكيو . كمشجع لا هوادة فيه لهذا النوع من الرسوم المتحركة المصنوعة يدويًا ، أضافت هذه الحقيقة البسيطة إلى "وعد" ديل تورو بأن السرد سيتعارض مع معظم الأفلام المعدلة التي تم إنتاجها من قبل ، مما أدى إلى ظهور بعض التوقعات العالية جدًا لقصة كلاسيكية. أنا. ومع ذلك ، فإن فيلم Pinocchio للمخرج Guillermo del Toro هو بالفعل أحد أفضل أفلام الرسوم المتحركة لهذا العام.

من الواضح أن هذا الفيلم يلامس العديد من نقاط الحبكة المشتركة من الإصدارات الأخرى ويتبع هيكلًا مشابهًا ، حتى مع مراعاة بعض التغييرات الجذرية في التاريخ الإيطالي. أحد أكثر التعديلات إيجابية هو الوقت المخصص لحياة Geppetto (التي عبر عنها David Bradley) قبل إنشاء Pinocchio (التي عبر عنها Gregory Mann) ، مما يغير بشكل كبير الموضوع الرئيسي للقصة. يركز سيناريو ديل تورو والكاتب المشارك باتريك ماكهيل على مواضيع حساسة وواقعية ، مثل آلام الفجيعة والحب (الأبوي) ، الذي يحيط بالفيلم ببيئة إنسانية ومعقدة بشكل لا يصدق.

بصرف النظر عن وضع الفيلم في وقت محدد من التاريخ - في إيطاليا الفاشية الثلاثينيات قبل الحرب العالمية الثانية - وحتى جعل السرد سياسيًا أكثر من المعتاد ، تحتفظ العناصر السحرية بحضور مهم في بينوكيو ، ولكن لا يصرف الانتباه عن أقواس الشخصيات التي تم استكشافها جيدًا. تتبع بداية الفيلم واختتامه مسارات مختلفة عن معظم الإصدارات السابقة من هذه القصة ، ولكن هذه المخاطر السردية المتأصلة في أي تعديل تثبت أنها متسقة مع بعضها البعض.

وهذا يعني أن الفيلم لا يخشى التحدث بصراحة أو المضي قدمًا في قرار جريء. يمكن رؤية هذا التفاني والالتزام في الكتابة من خلال محادثات غنية مع رسائل لا تُنسى حول موضوعات ذات مغزى عميق ، في حين أننا أفضل نسخة من أنفسنا ، فإن أعظم فضيلة بينوكيو في هذا التكيف هي عصيانه الحقيقي. تُصوَّر هذه الخاصية للدمى الخشبية على أنها سمة سلبية في قصص أخرى ، لكن ديل تورو وماكيل يدافعان عنها ببراعة طوال الأداء.

< / ص>

بينوكيو غييرمو ديل تورو تأثر بشدة بحرب برور ؛ لذلك ، فإن قواعد وقوانين العالم ليست هي الأكثر صحة من الناحية الأخلاقية والمعنوية. على الرغم من أن عدم نضج بينوكيو مزعج للغاية في بعض الأحيان ، مما يجعل من الصعب تكوين علاقة أقوى معه ، يستكشف الفيلم بعناية العيوب التي تميز الآباء والأطفال في هذا العالم المعقد ، مع التركيز على أهم شيء على الإطلاق: الحب الذي يشعرون به تجاههم. بعضهم البعض. بعد كل شيء ، نقول جميعًا أشياء لا نعنيها عندما نكون تحت الضغط أو التوتر أو الانزعاج.

يسمح هذا العصيان من قبل بينوكيو للفيلم ببناء قوس من اكتشاف الذات حيث يقرر هذا البطل الخشبي الشاب بنفسه القواعد التي يعتبرها مقبولة ومقبولة بناءً على تجارب حياته الخاصة. ويوضح المخرجون أيضًا أن كون الإنسان لا يعني أن يكون من لحم ودم ، بل الشعور والتصرف مثل الإنسان. كنت بحاجة إلى فيلم أكثر واقعية وعاطفة ومعقدة من حيث الموضوع لأدرك ، مثل بطل الرواية ، أنني أيضًا لم أقبل بعض الأيديولوجيات الموجودة في أفلام بينوكيو الأخرى.

من الناحية الفنية ، يواصل بينوكيو اتجاه حركة إيقاف الحركة ...