ما يشبه النمر الأسود: تصميم أزياء واكاندا للأبد

تعرف مصممة الأزياء الحائزة على أكاديمية روث إي كارتر شيئًا أو اثنين حول إحداث تأثير. في عام 2019 ، دخلت التاريخ كأول شخص أسود يفوز بجائزة أوسكار لتصميم الأزياء عن عملها في فيلم Black Panther .

نشأ كارتر محاطاً بالفنانين والمعلمين. بينما أرادت في البداية أن تصبح معلمة تربية خاصة ، قررت في منتصف الطريق خلال دراستها الجامعية التحول إلى فنون المسرح.

الباقي هو التاريخ.

في الحلقة الأخيرة من Who What Wear With Hilary Kerr ، يشارك كارتر كيف كانت عملية تصميم الأزياء لـ Black Panther: Wakanda Forever < / em> ، و كيف تدمج الأفكار المعاصرة والتقليدية في تصميماتها ، والمزيد.

للحصول على بعض المقتطفات من محادثتهم ، قم بالتمرير أدناه.

هل يمكن أن تخبرنا كيف اكتشفت تصميم الأزياء؟

لطالما أحببت Afrofuture بطريقة ملتوية. عندما بدأت كفتاة صغيرة ، استمعت لآخر الشعراء "الثورة لن تتلفز". لطالما فكرت في المستقبل لصالح مجتمعي. عندما كنت طفلاً ، تعلمت أن أرى ألوان التحرير كشكل من أشكال الحرية.

أثناء تقدمي في المدرسة الثانوية ، شاركت في برامج مثل Uhuru Sasa Upward Bound. لقد كانت دروسًا علاجية ، لكن البرامج الصيفية علمتك كثيرًا عن الثقافة والثقافة الأفريقية. لقد رقصوا. كان لديهم طبول. جاء العنصر المسرحي إلى ذهني في وقت مبكر جدًا.

أنحدر من تراث المعلمين. لدي إخوة كانوا فنانين جيدين. كان هناك دائمًا تشجيع في بيتي الفني.

ذات يوم في غرفتي ، كانت هناك ماكينة خياطة. كانت مخبأة داخل المكتب الذي كنت أستخدمه. بدأت في استخدامه كطريقة لأكون مبدعًا. لم أرتدي أبدًا أي شيء صنعته على ماكينة الخياطة هذه. عندما وصلت إلى النهاية كان الأمر أشبه بـ "يا إلهي" ، لكن الآخرين أحبوه.

عندما التحقت بالجامعة ، أردت أولاً أن أصبح معلمًا ، وأكون تعليماً خاصًا ، لكنني ظللت في أعماقي أقول ، "سأقوم بمسرح للصم". كنت أرغب في تعلم لغة الإشارة. واصلت الاختبار ، على الرغم من أنني كنت في التربية الخاصة.

قررت في منتصف الطريق خلال المرحلة الجامعية الأولى أن أذهب إلى الفنون المسرحية ، وعندما فعلت ذلك ، التصقت مثل الغراء.

النمر الأسود: واكاندا للأبد ظهر للجميع أخيرًا ، وهو مذهل تمامًا مثل الأول. مدة العرض ساعتان و 41 دقيقة ، وطاقم العمل ضخم. كيف تبدأ مشروع بهذا الحجم؟ كم من الوقت استغرقت العملية برمتها لقسمك؟

إن النظر إلى النتيجة النهائية يبدو وكأنه ضخامة هذا المشروع. للدخول هناك ضخامة. لقد فقدنا بطلنا ، واستثمر الكثير منا في شكل فننا. أردنا جميعًا تكريم حياة تشادويك [بوسمان] وتقديم شكل فني رفيع للغاية للعالم.

عندما تفكر في الإلهام ، والعاطفة ، والهدف ، والنية ، لا يبدو الأمر وكأنه مشكلة كبيرة بعد الآن. تبدأ بتقسيمها وأنت مثل ، "من سأضمّنه في هذه الرحلة؟ من الذي يحصل على الجماليات؟ ما هو الاستعانة بمصادر خارجية التي يمكنني استخدامها؟"

يبدأ كل شيء بعدد كبير من الفنانين الذين يجتمعون مع الرسومات. نجلس معا ونتحدث عن القصة. كل هؤلاء الفنانين متحدون مع الرسوم.

نحن نقيم ونتحدث عما نحبه ، ونتحدث عما لا ينجح ، ونتحدث عن القصة. بعد أن فقدنا عزيزنا تشادويك ، أصبح نوع من ريان كوجلر بطلنا. كنا بحاجة إليه هو وجو روبرت كول ليقدم لنا سيناريو.

كان أحد الأشياء التي كان واضحًا جدًا بشأنه هو تكريم تشادويك ، وهو اختبار الحزن بأشكال عديدة.

في كلا الفيلمين في هذا الامتياز ، أنت معروف بعملك الهائل الذي يدمج الأفكار التقليدية والمعاصرة ، وتكريم شعوب إفريقيا أثناء توجيه التاريخ ...

ما يشبه النمر الأسود: تصميم أزياء واكاندا للأبد

تعرف مصممة الأزياء الحائزة على أكاديمية روث إي كارتر شيئًا أو اثنين حول إحداث تأثير. في عام 2019 ، دخلت التاريخ كأول شخص أسود يفوز بجائزة أوسكار لتصميم الأزياء عن عملها في فيلم Black Panther .

نشأ كارتر محاطاً بالفنانين والمعلمين. بينما أرادت في البداية أن تصبح معلمة تربية خاصة ، قررت في منتصف الطريق خلال دراستها الجامعية التحول إلى فنون المسرح.

الباقي هو التاريخ.

في الحلقة الأخيرة من Who What Wear With Hilary Kerr ، يشارك كارتر كيف كانت عملية تصميم الأزياء لـ Black Panther: Wakanda Forever < / em> ، و كيف تدمج الأفكار المعاصرة والتقليدية في تصميماتها ، والمزيد.

للحصول على بعض المقتطفات من محادثتهم ، قم بالتمرير أدناه.

هل يمكن أن تخبرنا كيف اكتشفت تصميم الأزياء؟

لطالما أحببت Afrofuture بطريقة ملتوية. عندما بدأت كفتاة صغيرة ، استمعت لآخر الشعراء "الثورة لن تتلفز". لطالما فكرت في المستقبل لصالح مجتمعي. عندما كنت طفلاً ، تعلمت أن أرى ألوان التحرير كشكل من أشكال الحرية.

أثناء تقدمي في المدرسة الثانوية ، شاركت في برامج مثل Uhuru Sasa Upward Bound. لقد كانت دروسًا علاجية ، لكن البرامج الصيفية علمتك كثيرًا عن الثقافة والثقافة الأفريقية. لقد رقصوا. كان لديهم طبول. جاء العنصر المسرحي إلى ذهني في وقت مبكر جدًا.

أنحدر من تراث المعلمين. لدي إخوة كانوا فنانين جيدين. كان هناك دائمًا تشجيع في بيتي الفني.

ذات يوم في غرفتي ، كانت هناك ماكينة خياطة. كانت مخبأة داخل المكتب الذي كنت أستخدمه. بدأت في استخدامه كطريقة لأكون مبدعًا. لم أرتدي أبدًا أي شيء صنعته على ماكينة الخياطة هذه. عندما وصلت إلى النهاية كان الأمر أشبه بـ "يا إلهي" ، لكن الآخرين أحبوه.

عندما التحقت بالجامعة ، أردت أولاً أن أصبح معلمًا ، وأكون تعليماً خاصًا ، لكنني ظللت في أعماقي أقول ، "سأقوم بمسرح للصم". كنت أرغب في تعلم لغة الإشارة. واصلت الاختبار ، على الرغم من أنني كنت في التربية الخاصة.

قررت في منتصف الطريق خلال المرحلة الجامعية الأولى أن أذهب إلى الفنون المسرحية ، وعندما فعلت ذلك ، التصقت مثل الغراء.

النمر الأسود: واكاندا للأبد ظهر للجميع أخيرًا ، وهو مذهل تمامًا مثل الأول. مدة العرض ساعتان و 41 دقيقة ، وطاقم العمل ضخم. كيف تبدأ مشروع بهذا الحجم؟ كم من الوقت استغرقت العملية برمتها لقسمك؟

إن النظر إلى النتيجة النهائية يبدو وكأنه ضخامة هذا المشروع. للدخول هناك ضخامة. لقد فقدنا بطلنا ، واستثمر الكثير منا في شكل فننا. أردنا جميعًا تكريم حياة تشادويك [بوسمان] وتقديم شكل فني رفيع للغاية للعالم.

عندما تفكر في الإلهام ، والعاطفة ، والهدف ، والنية ، لا يبدو الأمر وكأنه مشكلة كبيرة بعد الآن. تبدأ بتقسيمها وأنت مثل ، "من سأضمّنه في هذه الرحلة؟ من الذي يحصل على الجماليات؟ ما هو الاستعانة بمصادر خارجية التي يمكنني استخدامها؟"

يبدأ كل شيء بعدد كبير من الفنانين الذين يجتمعون مع الرسومات. نجلس معا ونتحدث عن القصة. كل هؤلاء الفنانين متحدون مع الرسوم.

نحن نقيم ونتحدث عما نحبه ، ونتحدث عما لا ينجح ، ونتحدث عن القصة. بعد أن فقدنا عزيزنا تشادويك ، أصبح نوع من ريان كوجلر بطلنا. كنا بحاجة إليه هو وجو روبرت كول ليقدم لنا سيناريو.

كان أحد الأشياء التي كان واضحًا جدًا بشأنه هو تكريم تشادويك ، وهو اختبار الحزن بأشكال عديدة.

في كلا الفيلمين في هذا الامتياز ، أنت معروف بعملك الهائل الذي يدمج الأفكار التقليدية والمعاصرة ، وتكريم شعوب إفريقيا أثناء توجيه التاريخ ...

What's Your Reaction?

like

dislike

love

funny

angry

sad

wow