Gabriela Hearst RTW automne 2023
Gabriela Hearst a la passion de partager la vedette avec les femmes qui n'ont pas eu leur dû.
Pour sa collection d'automne, elle s'est inspirée d'Eileen Gray, l'artiste, architecte et designer de meubles irlandaise qui a été un pionnier du mouvement moderniste à partir des années 1920 — et dont la chaise Dragon, propriété d'Yves Saint Laurent, s'est vendue 20 millions d'euros en 2009, établissant un record aux enchères pour un meuble du XXe siècle.
Gray avait son propre magasin à Paris nommé d'après un propriétaire masculin imaginaire appelé Jean Desert, qui s'adressait à Elsa Schiaparelli, Ezra Pound, James Joyce et d'autres créateurs de tendances.
« Elle a appris à piloter des avions. Elle était peintre de formation. Elle a appris à faire de la laque. Elle a appris par elle-même à faire du tissage. Elle avait ce magasin de meubles. Elle avait une archi rivalité avec Le Corbusier et Mies van der Rohe… Elle était avec tous ces mecs qui sont devenus plus célèbres qu'elle, elle disparaît pendant 30 ans puis on la redécouvre, ce qui arrive souvent avec les femmes que j'étudie, comme , quelqu'un d'autre prend les idées. Mais d'une manière ou d'une autre, nous essayons toujours de refaire l'histoire", a déclaré Hearst, qui s'est inspirée de l'austérité des conceptions de la maison et des meubles de Gray, ainsi que de ses peintures, pour adopter un moment plus minimaliste.
Ce sentiment s'est traduit dans la confection et les vêtements d'extérieur inspirés de la mode masculine dans le cachemire double face recyclé doux au toucher de Hearst ; vestes-chemise en cuir napa et pantalons évasés, pièces en maille bouclée, le tout dans une palette de rouge, blanc, marron chocolat, jaune moutarde, crème et anthracite - des couleurs que l'on retrouve dans les tissages de Gray.
La collaboration continue de la créatrice avec le collectif de femmes Manos del Uruguay a produit un pull à col roulé torsadé ivoire et une robe tricotée à la main qui pourraient être des remplaçants pour les manteaux, ils étaient si luxuriants. À l'autre extrémité du spectre des jauges de tricot, un trench plissé à rayures, une chemise boutonnée et un pantalon évasé étaient une version raffinée et presque légère de la tenue en tricot.
Comme de nombreux designers ici cette semaine, Hearst a beaucoup travaillé le cuir et son puzzle artisanal en napa noir reconstitué le manteau était de niveau supérieur.
Sans oublier les soirées habillées, les robes découpées en cady de soie en blanc ou noir avaient du matériel personnalisé moulé aux hanches nues .
"Elle était obsédée par les matériaux", a déclaré Hearst, soulignant à quel point le travail du métal sur les robes s'inspirait de La célèbre table d'appoint E1027 de Gray, souvent reproduite. "Je ne veux prétendre à aucune comparaison avec elle, mais je comprends en travaillant dans une discipline différente comment les matériaux peuvent vraiment guider vos créations."
Gabriela Hearst a la passion de partager la vedette avec les femmes qui n'ont pas eu leur dû.
Pour sa collection d'automne, elle s'est inspirée d'Eileen Gray, l'artiste, architecte et designer de meubles irlandaise qui a été un pionnier du mouvement moderniste à partir des années 1920 — et dont la chaise Dragon, propriété d'Yves Saint Laurent, s'est vendue 20 millions d'euros en 2009, établissant un record aux enchères pour un meuble du XXe siècle.
Gray avait son propre magasin à Paris nommé d'après un propriétaire masculin imaginaire appelé Jean Desert, qui s'adressait à Elsa Schiaparelli, Ezra Pound, James Joyce et d'autres créateurs de tendances.
« Elle a appris à piloter des avions. Elle était peintre de formation. Elle a appris à faire de la laque. Elle a appris par elle-même à faire du tissage. Elle avait ce magasin de meubles. Elle avait une archi rivalité avec Le Corbusier et Mies van der Rohe… Elle était avec tous ces mecs qui sont devenus plus célèbres qu'elle, elle disparaît pendant 30 ans puis on la redécouvre, ce qui arrive souvent avec les femmes que j'étudie, comme , quelqu'un d'autre prend les idées. Mais d'une manière ou d'une autre, nous essayons toujours de refaire l'histoire", a déclaré Hearst, qui s'est inspirée de l'austérité des conceptions de la maison et des meubles de Gray, ainsi que de ses peintures, pour adopter un moment plus minimaliste.
Ce sentiment s'est traduit dans la confection et les vêtements d'extérieur inspirés de la mode masculine dans le cachemire double face recyclé doux au toucher de Hearst ; vestes-chemise en cuir napa et pantalons évasés, pièces en maille bouclée, le tout dans une palette de rouge, blanc, marron chocolat, jaune moutarde, crème et anthracite - des couleurs que l'on retrouve dans les tissages de Gray.
La collaboration continue de la créatrice avec le collectif de femmes Manos del Uruguay a produit un pull à col roulé torsadé ivoire et une robe tricotée à la main qui pourraient être des remplaçants pour les manteaux, ils étaient si luxuriants. À l'autre extrémité du spectre des jauges de tricot, un trench plissé à rayures, une chemise boutonnée et un pantalon évasé étaient une version raffinée et presque légère de la tenue en tricot.
Comme de nombreux designers ici cette semaine, Hearst a beaucoup travaillé le cuir et son puzzle artisanal en napa noir reconstitué le manteau était de niveau supérieur.
Sans oublier les soirées habillées, les robes découpées en cady de soie en blanc ou noir avaient du matériel personnalisé moulé aux hanches nues .
"Elle était obsédée par les matériaux", a déclaré Hearst, soulignant à quel point le travail du métal sur les robes s'inspirait de La célèbre table d'appoint E1027 de Gray, souvent reproduite. "Je ne veux prétendre à aucune comparaison avec elle, mais je comprends en travaillant dans une discipline différente comment les matériaux peuvent vraiment guider vos créations."
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