«Мы не можем продолжать учить людей мечтать»: почему молодые британские дизайнеры испытывают трудности
На Неделе моды в Лондоне в прошлом месяце разговоры велись как о показах, которые не проводились, так и о тех, которые были. Несколько начинающих дизайнеров – СС Дейли, Робин Линч и Дилара Финдикоглу – отсутствовали в программе. Финдикоглу, которая одевала Карди Би и Марго Робби, рассказала New York Times, что она отменила программу, потому что «мы не просто так» У меня сейчас нет денег на парад». Его слова раскрывают трудности, с которыми сталкиваются многие начинающие авторы.
Столкнувшись с кризисом стоимости жизни, Брекситом и подходом к покупкам, не склонным к риску, со стороны ритейлеров, независимая дизайнеры, прославившие Лондон, борются за выживание, не говоря уже о прогрессе. В результате репутация британской столицы как колыбели творчества оказывается под угрозой.
“Сезон за сезоном нужно поддерживать и развивать, а это не так уж и много. Место для ошибки», — говорит Шинеад О'Дуайер, дизайнер, стремящаяся к тому, чтобы мода была более инклюзивной по размеру. В прошлом году она произвела фурор, представив на подиуме модели разных размеров, а для создания своей одежды использует выборку от 18 до 22 лет.
Неделя моды остается важной выставкой, способом для авторов продемонстрировать себя. радар присутствующих покупателей и редакторов и, в свою очередь, чтобы эти влиятельные лица могли привести их на модные фотосессии и в магазины, где их видят все остальные. Однако затраты на эти показы непомерно высоки: в сентябре Vogue Business подсчитал, что скромное шоу может стоить от 10 000 до 50 000 фунтов стерлингов, и начинающим дизайнерам приходится по-другому думать о том, как представить свои работы. Горячая марка Chopova Lowena представлена только один раз в год, что снижает затраты, но увеличивает ожидание. Дизайнер мужской одежды Робин Линч проводит выставку своих работ – в галерее NOW в Гринвиче с 8 декабря – в качестве альтернативного способа повысить узнаваемость своего бренда.
“[Остаться на плаву] просто становится неуправляемым, если вы действительно не продаете много продукции», — говорит Лулу Кеннеди, которая основала новый инкубатор талантов Fashion East в 2000 году и чье шоу ежегодно предоставляет платформу для трех новых брендов. Она заметила, что с годами с финансами стало туже. Спонсорство, которое когда-то было нормой для новых модных брендов, на местах становится более тонким. «Это становится все труднее и труднее, и бренды отступают», — говорит Кэролайн Раш, исполнительный директор...
На Неделе моды в Лондоне в прошлом месяце разговоры велись как о показах, которые не проводились, так и о тех, которые были. Несколько начинающих дизайнеров – СС Дейли, Робин Линч и Дилара Финдикоглу – отсутствовали в программе. Финдикоглу, которая одевала Карди Би и Марго Робби, рассказала New York Times, что она отменила программу, потому что «мы не просто так» У меня сейчас нет денег на парад». Его слова раскрывают трудности, с которыми сталкиваются многие начинающие авторы.
Столкнувшись с кризисом стоимости жизни, Брекситом и подходом к покупкам, не склонным к риску, со стороны ритейлеров, независимая дизайнеры, прославившие Лондон, борются за выживание, не говоря уже о прогрессе. В результате репутация британской столицы как колыбели творчества оказывается под угрозой.
“Сезон за сезоном нужно поддерживать и развивать, а это не так уж и много. Место для ошибки», — говорит Шинеад О'Дуайер, дизайнер, стремящаяся к тому, чтобы мода была более инклюзивной по размеру. В прошлом году она произвела фурор, представив на подиуме модели разных размеров, а для создания своей одежды использует выборку от 18 до 22 лет.
Неделя моды остается важной выставкой, способом для авторов продемонстрировать себя. радар присутствующих покупателей и редакторов и, в свою очередь, чтобы эти влиятельные лица могли привести их на модные фотосессии и в магазины, где их видят все остальные. Однако затраты на эти показы непомерно высоки: в сентябре Vogue Business подсчитал, что скромное шоу может стоить от 10 000 до 50 000 фунтов стерлингов, и начинающим дизайнерам приходится по-другому думать о том, как представить свои работы. Горячая марка Chopova Lowena представлена только один раз в год, что снижает затраты, но увеличивает ожидание. Дизайнер мужской одежды Робин Линч проводит выставку своих работ – в галерее NOW в Гринвиче с 8 декабря – в качестве альтернативного способа повысить узнаваемость своего бренда.
“[Остаться на плаву] просто становится неуправляемым, если вы действительно не продаете много продукции», — говорит Лулу Кеннеди, которая основала новый инкубатор талантов Fashion East в 2000 году и чье шоу ежегодно предоставляет платформу для трех новых брендов. Она заметила, что с годами с финансами стало туже. Спонсорство, которое когда-то было нормой для новых модных брендов, на местах становится более тонким. «Это становится все труднее и труднее, и бренды отступают», — говорит Кэролайн Раш, исполнительный директор...
What's Your Reaction?
