¿Quién vestirá la ropa del metaverso?

Metavers. Es un concepto popular para representar un futuro en el que nuestras vidas físicas y digitales se cruzan. Así que pensemos en ello por un minuto.

El metaverso es un término que se usa para describir la interconexión del futuro. Lleva mucho tiempo de moda.

Si da un paseo tranquilo por Internet, descubrirá que el metaverso es un concepto que se utiliza para describir un futuro en el que nuestras vidas físicas y digitales se cruzan. Este no es un intento de explicar qué es o no es el Metaverso. Muchas mentes brillantes ya han investigado el tema. No hablaremos de las raíces tecnológicas del metaverso.

El campo de estudio del metaverso es más práctico.

Digamos que el metaverso, esta combinación de juegos, entretenimiento y cultura, se propaga. Nuestros avatares comienzan a deambular en un mundo virtual de nuestra elección. También podemos socializar con amigos y compañeros como si estuviéramos allí físicamente. En el metaverso, podemos ser cualquier persona o cualquier cosa que queramos. No habrá límite a las posibilidades. Aún así, hay un hilo común: las representaciones computarizadas de personas u otras entidades suelen estar completamente vestidas.

¿Esto plantea la pregunta de quién diseñará esta ropa digital si estamos constantemente vestidos en el metaverso?

Las marcas se están abriendo paso rápidamente a través del metaverso

El metaverso no es nuevo en la industria de la confección. Como dice Forbes, "Muchas empresas de lujo han comenzado a interactuar con la región en los últimos años. Desde la cooperativa League of Legends de Louis Vuitton hasta NFT de Dolce & Gabbana. ¿Quién ofrece las muchas colaboraciones de juegos de Gucci?

Y no se trata solo de ropa de alta gama. Nike anunció recientemente varios acuerdos con empresas centradas en el metaverso, incluidas BAYC, Coinbase y Sandbox. Por el contrario, Adidas anunció recientemente una serie de asociaciones con empresas centradas en el metaverso, incluidas BAYC, Coinbase y Sandbox.”

Si bien hay mucha actividad, muchos de estos esfuerzos aún se encuentran en las primeras etapas de desarrollo. Es muy probable que estas inversiones y estrategias del metaverso sean solo una parte modesta de la inversión total y el plan de estas empresas. Tampoco son (todavía) una fuente importante de ingresos. Por lo tanto, la falta de ingresos limita la cantidad de equipos internos que trabajan en estos proyectos.

En este momento, los especialistas en marketing que buscan capitalizar el entusiasmo están colaborando con agencias y empresas de vanguardia. Tomemos, por ejemplo, la colaboración de Puma con The Manufacturer o la colaboración de Gucci con GEEIQ. El Fabricante y el GEEIQ apoyarán a estas empresas de moda digitalizando su colección. Los gerentes de estas dos empresas se asegurarán de que sus archivos se transformen a las especificaciones correctas. Negociarán sus asociaciones digitales.

El desarrollo de estos elementos 3D de alta calidad y muy especiales lleva tiempo. Esto requiere habilidades especializadas. Además, es caro, por lo que solo usan una pequeña selección de tendencias de moda.

Desafortunadamente, este enfoque no es escalable para las empresas de hoy, al menos sin considerar la escala de la mayoría de las colecciones de moda.

Y aquí existe una posibilidad intrigante que podría conducir a una reforma en toda la industria. Pero, ¿quién agarrará al macho cabrío por los cuernos?

¿Hay una solución de moda?

La creciente necesidad de ropa digital a gran escala, ya sea para participar en mundos virtuales o incluso escaparates virtuales, podría ser el catalizador que las empresas de moda necesitan para cambiar sus estrategias al metaverso.

"Pero, ¿cómo?" te estarás preguntando.

Entonces, pensemos en ello.

Imagina cómo sería si los diseñadores de moda crearan colecciones con 3D en primer plano.

Podríamos cubrir el método exacto de desarrollo de productos digitales en otro artículo. Sin embargo, los diseñadores y otros miembros del equipo creativo crean las colecciones completamente en 3D en lugar de utilizar CAD 2D y prototipos físicos. Las marcas pueden utilizar tecnologías actuales como CLO3D o Browzwear, así como una biblioteca visual y un producto de flujo de trabajo como Stitch3D.

Las marcas pueden comenzar a explorar dos caminos diferentes con esta creación basada en 3D:

1. Crear cosas tangibles en colaboración con su base de proveedores. El uso de 3D para conectarse con los proveedores puede tener muchos beneficios, desde reducir los prototipos físicos hasta aumentar...