Erdem Primavera 2023
La colección de primavera de Erdem Moralıoğlu fue una de las más bonitas y soñadoras hasta el día de hoy, nacida de su amor por todos cosas de la historia, su gusto por el arte de la alta costura y la formidable delicadeza de su casa londinense.
En lugar de su cuento habitual que exalta figuras culturales elegantes de antaño, el diseñador se ha asociado con expertos en restauración en algunas de las instituciones de arte más importantes de Londres: el Museo Británico, la Tate, el V&A y la Galería Nacional. Él y su equipo de diseño se maravillaron con la intrincada estructura del tul necesaria para dar vida a un vestido bordado del siglo XVIII, y la ciencia y la paciencia necesarias para devolver la vida a una pintura al óleo del siglo XV.
Como resultado, su desfile de primavera abarcó siglos y décadas, evocando la extravagancia de la Belle Époque, New Look, Roaring 20 y más.
De hecho, Moralıoğlu estaba tan fascinado con todo el ecosistema del restaurante que incluso se refiere a las cubiertas antipolvo que se usaban para proteger artículos raros; cubriendo varias de sus túnicas con una capa fantasmal de tela transparente y fluida.
Algunas modelos llevaban velo completo, dando un aire de novia de blanco; funeral en negro, especialmente la chaqueta negra Bar y la falda larga que abrió el espectáculo, un homenaje a la reina Isabel II. (Su presencia también se podía sentir en las siluetas de alta costura predominantes de mediados de siglo y en toques majestuosos, como colas y drapeados en los hombros).
Había una calidad de reliquia familiar en muchas de las telas: brocados desteñidos, fallas de algodón manchadas con restos de té y jacquard, que aumentaron el atractivo romántico y precioso de la ropa. Pero también había mucho para la chica moderna, incluidos vestidos camiseros impecables y vestidos ajustados con corpiños de corsé sexys.
Detrás de escena, Moralıoğlu señaló que también usó tecnologías avanzadas, imprimiendo digitalmente un patrón floral antiguo maestro en tela deshilachada, casi desintegrada, convertida en un abrigo de coche. “Como una pintura holandesa que se cae a pedazos”, dice entusiasmado.
La colección de primavera de Erdem Moralıoğlu fue una de las más bonitas y soñadoras hasta el día de hoy, nacida de su amor por todos cosas de la historia, su gusto por el arte de la alta costura y la formidable delicadeza de su casa londinense.
En lugar de su cuento habitual que exalta figuras culturales elegantes de antaño, el diseñador se ha asociado con expertos en restauración en algunas de las instituciones de arte más importantes de Londres: el Museo Británico, la Tate, el V&A y la Galería Nacional. Él y su equipo de diseño se maravillaron con la intrincada estructura del tul necesaria para dar vida a un vestido bordado del siglo XVIII, y la ciencia y la paciencia necesarias para devolver la vida a una pintura al óleo del siglo XV.
Como resultado, su desfile de primavera abarcó siglos y décadas, evocando la extravagancia de la Belle Époque, New Look, Roaring 20 y más.
De hecho, Moralıoğlu estaba tan fascinado con todo el ecosistema del restaurante que incluso se refiere a las cubiertas antipolvo que se usaban para proteger artículos raros; cubriendo varias de sus túnicas con una capa fantasmal de tela transparente y fluida.
Algunas modelos llevaban velo completo, dando un aire de novia de blanco; funeral en negro, especialmente la chaqueta negra Bar y la falda larga que abrió el espectáculo, un homenaje a la reina Isabel II. (Su presencia también se podía sentir en las siluetas de alta costura predominantes de mediados de siglo y en toques majestuosos, como colas y drapeados en los hombros).
Había una calidad de reliquia familiar en muchas de las telas: brocados desteñidos, fallas de algodón manchadas con restos de té y jacquard, que aumentaron el atractivo romántico y precioso de la ropa. Pero también había mucho para la chica moderna, incluidos vestidos camiseros impecables y vestidos ajustados con corpiños de corsé sexys.
Detrás de escena, Moralıoğlu señaló que también usó tecnologías avanzadas, imprimiendo digitalmente un patrón floral antiguo maestro en tela deshilachada, casi desintegrada, convertida en un abrigo de coche. “Como una pintura holandesa que se cae a pedazos”, dice entusiasmado.
What's Your Reaction?
