З архіву: Бохан…Погляд у майбутнє

Примітка редактора: це третя тижнева серія, присвячена архівам Fairchild, щоб висвітлити інтерв’ю WWD з ключовими дизайнерами минулого, а також фотографії їхніх робіт. Ось інтерв’ю від 7 липня 1970 року з творцем Christian Dior, Марком Боханом, який уже обіймав цю посаду протягом десяти років – і обіймав її ще 19 років до 1989 року.

ПАРИЖ – ЗА ДВА ТИЖНІ ДО КОЛЕКЦІЙ ВИСОКОЇ МОДИ І МАРК БОХАН ВТІКАЄ З ДОМІНУ DIOR НА ОБІД У СВОЮ КВАРТИРУ.

Її останнє придбання домінує в блідо-бежевій спальні, колаж, який здалеку виглядає як мати з дитиною 18-го століття.

Зблизька ви можете побачити, що пара складається з вішалок, гайок і болтів, соковижималки, цифри 2, лялькових ніг, свічки, лійки для одягу. Все покрито пластиком і покрито теплою карамеллю.

"Я подивився малюнки Клімта й знайшов це. Це весело, але в той же час є якість."

Для Бохана це поєднання задоволення та якості є новою розкішшю. Новий індивідуалізм.

«Я ДУМАЮ, ЦЕ КЛЮЧ ДО МОДИ – ІНДИВІДУАЛІЗМ», КАЖЕ БОХАН.

Якщо ви запитуєте його про романтику в моді, він здригається.

"Коли ви використовуєте це слово, люди думають, що квіти чі-чі, фру-фру, великі капелюхи. Це те, що ви маєте на увазі, це те, що я шукаю".

"Речі мають виглядати просто, але не посередньо. Я намагаюся створювати розкіш. Якість. За смаком. За простотою. Щось дуже вишукане. Дуже елегантний. Зовсім не бачу. Це справжня елегантність. І так мало хто це розуміє."

"Тканина визначає стиль. Тканина визначає, що ви робите з довжиною. Подивіться коротко. Жорсткі тканини створили стиль. Вуаля, ми перегорнули сторінку, і вуаля, тканини відновлюють свою м’якість для нового. Зі збільшенням довжини принти були дуже важливі, але я думаю, що зараз вони зменшуються, і ми шукаємо індивідуалізму через колір».

Деякий час Бохан дотримувалася сірих і чорних кольорів у своєму гардеробі. Тепер він одягає тьмяну золоту краватку з коричневою сорочкою та бежево-коричневим костюмом.

Він розповідає про чудовий шовковий оксамит, який він знайшов, який не мнеться, і кілька оксамитів з набивкою. «Але вони зводять мене з розуму, тому що на їх створення потрібно так багато часу.

"Чи знаєте ви, що я вже вибрав тканини для колекції Dior Boutique наступного літа? Нас чекає важка ситуація. Якщо ви не замовляєте спеціальні речі для кутюр, тканини, які вам показують люди [ є] однакові для rtw і кутюр.”

Хоча він твердо вірить у важливість rtw, він каже, що ніколи не зможе замінити зшивання.

"З одного боку, у презентації від кутюр ви бачите цілий настрій моди. Мені дуже шкода, що зараз багато жінок проходять повз подіуми, щоб побачити свою улюблену продавчиню та попросити її вибрати 10 або 12 моделей які вибрати. Жінка, яка це робить, дуже сумує за маленькими жартами, які складають дух колекції."

Презентація колекції, за його словами, є анти-RTW. «Краса rtw полягає в тому, що ви можете мати ту саму сукню в шести різних кольорах. Светр у 20. У rtw вибір залишається за жінкою. Я вважаю, що гардероб має базуватися на пошитті – для пальто чи важливого костюм і для сукні на важливу подію. Fillins може бути бутик, rtw.

НА ЇЇ ДУМКУ, МОЛОДІ ЛЮДИ ЗНАЮТЬСЯ, ЩО ВІДБУВАЄТЬСЯ В МОДІ, КОЛИ ЦЕ ВІДБУВАЄТЬСЯ.

Молоді люди інстинктивно розуміють, що норкова шуба може виглядати страшенно вульгарно, а кроляча — дуже елегантно. Сьогодні це дуже важливе явище в моді».

Він наводить приклад Куррежа.

«Її стиль — подобається він вам чи ні — але її перші сукні були великою розкішшю в тканині, крої. Але жінки зіпсували цю прекрасну простоту норковими палантинами, поганою зачіскою, великою шпилькою, яка нічого не говорила. за винятком того, що це було дуже дорого.

"Зараз краще, ніж у 1950-х роках, тому що гроші, які вони мають, менше гальмують людей. Вони не знали, як зупинитися. Вони надмірно реагували. Зараз ми живемо в період високої фантазії. І це небезпечно, але я б краще побачив хіпі в фіолетовому, ніж якихось герцогинь. Чому? Тому що хіпі існує в своєму одязі, і це індивідуалізм.

"Шикова мода - це не гроші. Це більше чуття. Це знання, як купити чудовий светр,...