На паризьких показах трьох модних брендів знову з’являються одяг, що носиться
Історія кохання між модою та технологіями відроджується в Coperni, Anrealage та Junya Watanabe. Чи буде він успішнішим цього разу?
У 2014 році Джоні Айв, тодішній директор з дизайну Apple, приїхав на Паризький тиждень моди зі своїм великим новим продуктом, Apple Watch, щоб переконати світ моди, що одяг, який можна носити, — це майбутнє моди. Це виявилося не зовсім правдою (принаймні з точки зору стилю), але це не завадило двом колишнім дизайнерам Apple, Імрану Чаудрі та Бетані Бонджорно, повернутися через дев’ять років, щоб спробувати знову.
Цього разу продуктом є Ai Pin — автономний розумний помічник, який кріпиться до одягу за допомогою магніту, і тому його можна носити де завгодно, — який дебютував на подіумі. піджаки та кишені брюк у Coperni. Засновники та дизайнери бренду Себастьєн Мейєр та Арно Вайлан стали відомі під час тижня моди своїми технологічними трюками: малювали тканину на Беллі Хадід для виготовлення сукні, випускали на подіум собак-роботів.< p class="css- at9mc1 evys1bk0">Порівняно з цими витівками шпилька здавалася відносно тонкою, особливо тому, що моделі фактично не взаємодіяли з нею, тому було неможливо судити, окрім як за її естетикою. Це можна назвати «розкішним бейджем працівника» (той, який працівники ніколи не хочуть носити), але без фотографії. Або, сказав один спостерігач, «Apple Watch на лацкані». Інший подумав, що це схоже на глюкометр для діабетиків.
У будь-якому випадку шпилька не додала жодних дизайнерських елементів до одягу — цікавішими були плоскі динаміки. від Transparent, включений у шкіряні куртки, як груди, кумедний, хоча й молодий, візуальний жарт, який задає тему, включаючи металеві трикутники, рюші на краях блискавок та елементи одягу для виступу.
Вони могли б чогось навчитися в Куніхіко Морінага з Anrealage, який не не просто наклеює технологію на одяг, а інтегрує її в нього (це дуже велика різниця). Нещодавно компанія зареєструвала торгову марку так званої фотохромної технології Anvisual, у якій прозорий одяг з ПВХ (полівінілхлориду) перетворюється під дією ультрафіолетового світла на різнокольорове вбрання, подібне до веселки на дисплеї в реальному часі. Або в’язана гачком клаптева сорочка та накидка, вітражна сукня-фартух: вироби з майбутнього.
Звичайно, ми не знаємо, як кожен може нести власне світло ефектів, але використання містером Морінага нових технологій змушує нас переосмислити старі форми та припущення (Що таке колір? Як ми його сприймаємо?), які є найкращим чином корисними. Подібно до того, як Джунья Ватанабе дослідив тривимірну геометрію за допомогою призматичних і трубчастих форм для свого однойменного бренду, що було буквально трансформацією.
Історія кохання між модою та технологіями відроджується в Coperni, Anrealage та Junya Watanabe. Чи буде він успішнішим цього разу?
У 2014 році Джоні Айв, тодішній директор з дизайну Apple, приїхав на Паризький тиждень моди зі своїм великим новим продуктом, Apple Watch, щоб переконати світ моди, що одяг, який можна носити, — це майбутнє моди. Це виявилося не зовсім правдою (принаймні з точки зору стилю), але це не завадило двом колишнім дизайнерам Apple, Імрану Чаудрі та Бетані Бонджорно, повернутися через дев’ять років, щоб спробувати знову.
Цього разу продуктом є Ai Pin — автономний розумний помічник, який кріпиться до одягу за допомогою магніту, і тому його можна носити де завгодно, — який дебютував на подіумі. піджаки та кишені брюк у Coperni. Засновники та дизайнери бренду Себастьєн Мейєр та Арно Вайлан стали відомі під час тижня моди своїми технологічними трюками: малювали тканину на Беллі Хадід для виготовлення сукні, випускали на подіум собак-роботів.< p class="css- at9mc1 evys1bk0">Порівняно з цими витівками шпилька здавалася відносно тонкою, особливо тому, що моделі фактично не взаємодіяли з нею, тому було неможливо судити, окрім як за її естетикою. Це можна назвати «розкішним бейджем працівника» (той, який працівники ніколи не хочуть носити), але без фотографії. Або, сказав один спостерігач, «Apple Watch на лацкані». Інший подумав, що це схоже на глюкометр для діабетиків.
У будь-якому випадку шпилька не додала жодних дизайнерських елементів до одягу — цікавішими були плоскі динаміки. від Transparent, включений у шкіряні куртки, як груди, кумедний, хоча й молодий, візуальний жарт, який задає тему, включаючи металеві трикутники, рюші на краях блискавок та елементи одягу для виступу.
Вони могли б чогось навчитися в Куніхіко Морінага з Anrealage, який не не просто наклеює технологію на одяг, а інтегрує її в нього (це дуже велика різниця). Нещодавно компанія зареєструвала торгову марку так званої фотохромної технології Anvisual, у якій прозорий одяг з ПВХ (полівінілхлориду) перетворюється під дією ультрафіолетового світла на різнокольорове вбрання, подібне до веселки на дисплеї в реальному часі. Або в’язана гачком клаптева сорочка та накидка, вітражна сукня-фартух: вироби з майбутнього.
Звичайно, ми не знаємо, як кожен може нести власне світло ефектів, але використання містером Морінага нових технологій змушує нас переосмислити старі форми та припущення (Що таке колір? Як ми його сприймаємо?), які є найкращим чином корисними. Подібно до того, як Джунья Ватанабе дослідив тривимірну геометрію за допомогою призматичних і трубчастих форм для свого однойменного бренду, що було буквально трансформацією.
What's Your Reaction?
